Arte de la Vidriería

“La vidriera es una forma de arte en que el artífice compone la obra a modo de una partitura que solo será comprensible cuando la luz, interprete de la misma, haga vibrar sus colores y sus matices.”

Esta combinación de obra e interprete, hace de la vidriera una forma de arte dinámica, que será distinta con cada cambio de iluminación, que exigirá de su creador la consideración de la intensidad, el ángulo, el matiz con que la luz revelará en cada caso la pieza.

La vidriera transforma la luz y crea una atmósfera que influye en espacio y en el animo. En el siglo XIX la vidriera adquiere un renovado impulso. Las grandes obras de restauración y las nuevas realizaciones de los artesanos en Francia y Alemania fueron el motor de un renacimiento que tubo su esplendor a finales del siglo XIX bajo la influencia de las nuevas tendencias como el Art Nouveau y su empleo en todo tipo de edificios y aplicaciones. La vidriera se concibe como un elemento vinculado a la arquitectura, se introducen nuevos tipos de vidrio, como el vidrio opalescente y nuevas técnicas, como el emplomado sobre cobre, desarrollado por Louis Confort Tiffany que doto a este arte de una nueva flexibilidad para abordar los proyectos mas minuciosos.

Vitrales en Arquitectura Mexicana

Hombre con Materiales de Vidrio

Vitral en Iglesia de Morelia

Vidrieras Modernas en México

Vidrieras Estilo Francés en México

"Tiffany" en Iglesia de Coahuila

Vitral del Siglo XII Mexicano

Arte Gótico en Catedral de León

Artesanía de Vidrio Mexicana

Vitrales en Gran Hotel de México

Arte de la Orfebrería

La orfebrería es el arte de labrar objetos, ya sean adornos o utensilios, de metales preciosos o de aleaciones de ellos. El orfebre suele trabajar con oro o plata para desarrollar sus obras.  Actualmente uno de los campos en los que más trabaja la orfebrería es en el religioso. Y es que en aquellos países, por ejemplo, donde el Catolicismo es la religión reinante se requiere multitud de artículos realizados por aquel arte tanto para ornamentar a las imágenes como a las iglesias.

La historia de la orfebrería es muy antigua. Ya en la prehistoria (periodo neolítico), los seres humanos elaboraban piezas de cobre, bronce, plata y oro, como vasijas, estatuas y collares. Las primeras ornamentaciones eran geométricas, con líneas rectas, círculos y unas pocas curvas.

Pin de Plata y Amatistas

Pájaro con Piedra en Plata

Plata y Tallados en Piedra de Jade

Brazalete de Plata, Taxco

Joyería de Plata Para Mujer

Pendientes de Plata

Orfebrería en Oro de Cultura

Joya de Pescador Mexicano

Florero Mixteco de Plata

Máscara de Oro Prehispánica

Arte en Barro o Arte Alfarero

La alfarería en México surge desde miles de años antes del periodo precolombino, cuando el arte de la cerámica y la alfarería se desarrollaron con las primeras culturas y civilizaciones avanzadas de Mesoamérica. Con alguna excepción, las vasijas prehispánicas no estaban vidriadas, sino más bien pulidas y pintadas con colores de engobe. El torno de alfarero era desconocido; las piezas estaban realizadas por medio de moldes, colombín y otros métodos.

Después de la conquista Española, las técnicas y los diseños europeos se fueron introduciendo y mezclándose con las tradiciones nativas. Las tradiciones indígenas sobreviven en unos pocos artículos de cerámica como los comales. La cerámica se produce a partir de elementos básicos como platos, utensilios de cocina a nuevos objetos, tales como esculturas y de arte popular mexicano. A pesar de lo destacado de estos elementos, la mayor parte de artículos de cerámica producidos en el país son pavimentos y revestimientos cerámicos, junto con accesorios de baño. México cuenta con una serie de famosas tradiciones artesanales de cerámica, la mayoría de las cuales se encuentran en el centro y el sur del país. Algunos ejemplos son la Talavera poblana, la mayólica de Guanajuato, las distintas vasijas de la zona de Guadalajara, y el barro negro de Oaxaca. Una más reciente es la producción de vasijas y cuencos de la cerámica de Mata Ortiz en Chihuahua. Aunque el número de artesanos ha ido disminuyendo debido a la competencia de los artículos producidos en serie, la elaboración de arte popular y de consumo, todavía tiene un papel importante en la economía de México y la producción de la cerámica en general sigue siendo importante para la cultura mexicana.

Alfarero Haciendo Vasija de Barro

Cerámica Típica de Guanajuato

Vasija de Barro Antigua

Gordon Ross en Escuela Nacional de Cerámica

Alfarería de Xanenetla

Recipiente de Barro en Proceso

Alfarero Mayor en su Negocio

  Arte de Pueblos Precolombinos

Almacén Alfarero en Yucatán

Formando Diseño Vasija de Barro

Arte Textil y Bordado

El arte textil mexicano posee siglos de historia y creatividad a lo largo del país. Gracias a ello, y a una amplia diversidad de tradiciones, costumbres, mestizajes y cosmogonías, México es reconocido como uno de los principales países con una hermosa producción artística en el mundo textil. 

 En cada uno de los rincones del país, habitan artistas textiles, tejedoras y bordadoras que se han encargado  no sólo de inmortalizar las técnicas y simbolismos de nuestros antepasados en las indumentarias tradicionales, también de crear verdaderas obras de arte. En palabras del Museo de Arte Popular, en la ciudad de México, son “manos milagrosas que convierten necesidades y miedos en espíritu, obras de arte popular surgidas de la biodiversidad que conforma su hábitat natural.”

Mujer Indígena Vendiendo Textiles

Bordado de Flores 

Alfombras de Bordados Indígenas

Indígena Trabajando en Textil

Rebozos en Expoventa

Mujeres con Indumentarias Tradicionales

Conjunto de Sarapes Mexicanos

Textiles en Exhibición Mexicana

Textiles Mayas Clásicos

Artesanías Con Textiles Mexicanas